S | 2 ЛОНДОН
Л.И. ЮАН-ЧИА / ДЖОН ЛАТХАМ
8 ИЮНЯ – 1 АВГУСТА
ЛОНДОН, май 2017 г. – Sotheby’s S | 2 Gallery в Лондоне представляет работу художников, которые могут быть недооценены рынком, но остаются исторически важными и влиятельными. Для своего следующего набора параллельных персональных выставок, открывающихся 8 июня, в верхней галерее будут представлены работы 1950-60-х годов китайского художника Ли Юань-ця, а нижняя галерея представит ряд работ того же периода британским художником Джон Лэтхэм. Оба художника экспериментировали с представлением языка в своих произведениях. Ли использовал традиционную китайскую литературную практику каллиграфии, чтобы создать совершенно новый визуальный язык вокруг концепции «космической точки», в то время как использование Лэтхэмом книг как материала и символа в его картинах свидетельствует о желании включить сферы литературы, науки и философии в изобразительное искусство.
Л.И. ЮАН-ЧИА (1929-1994)
Ли Юань-чиа – художник без границ. Родившийся в провинции Гуанси в материковом Китае, он прибыл на Тайвань в 1949 году как военный беженец и сирота, а затем продолжил свое путешествие морем в Италию в 1962 году. Устроившись в Болонье, Ли смог усовершенствовать свой художественный стиль, развив свою отличительную идею «Космической точки» в серии все более абстрактных работ. Он участвовал в работе Il Punto, миланской группы, объединяющей восточных и западных художников, в которую входил итальянский художник Антонио Кальдерара, и выставлялся вместе с такими художниками, как Лусио Фонтана и Пьеро Манцони. Однако эта третья страна проживания не сохранила такого кочевого путешественника: Ли затем отправился в Великобританию, куда его пригласили на выставку в галерею сигналов Лондона, где он чувствовал себя вдохновленным юношеской в экспериментальной городской атмосфере в 1960-е годы. В 1968 году он переехал в Камбрию, в конце концов поселившись в деревне Банков по пути стены Адриана, где он купил заброшенный дом у своего друга, британского художника Винифреда Николсона. Здесь он открыл Музей и художественную галерею LYC, которая работала более десяти лет, и где выставлялись работы художников, включая Энди Голдсворти, Дэвида Нэша, Кейт Николсон и Билла Вудроу. Это «путешествие», как отметил Гай Бретт, «не только путешествует в физическом смысле, но и метафорой для перемещения между или вне многих разных категорий, которые воспринимаются как противоположные». На этой выставке будет рассмотрен этот уникальный, благодаря богатству архивного и исходного, материал, собранный и сохраненный художником в его студии в Болонье. Работа Ли раскрывает альтернативу и глубоко персональную историю искусства, которая воплощает в себе текучесть и межкультурный опыт, который так редко встречается и пишется даже сегодня.
ДЖОН ЛАТХАМ (1921 – 2006)
Недавно тема крупного шоу в галерее «Серпентин» и презентация на нынешней Венецианской биеннале Джон Латем впервые получили международное признание за его работу «Still and Chew 1966-7». Работа, которая теперь была собрана в Музее современного искусства в Нью-Йорке, была выпущена, когда художник пригласил студентов в Художественную школу Святого Мартина, чтобы снять копию работы Климента Гринберга «Искусство и культура». Остатки мякоти затем перегоняли в жидкость и позже возвращали в библиотеку. Рожденный в Родезии (ныне Замбия) в 1921 году, Латем остается хранителем истории искусства, создавая его через живопись, сборку, а также участвуя в спектаклях, фильмах, что повлияло на обширную карьеру писателя. В 1958 году художник начал включать в практику свои книги, начав серию работ, которые он назвал «skoob» (или «книги», записанные в обратном порядке), из которых есть примеры, включенные в эту выставку.
Программа S | 2 на 2017 год включает в себя ряд параллельных персональных выставок – один в верхней галерее, а другой в нижней галерее – будущие выставки будут демонстрировать работу Юко Насаки, Ибрагима Эль-Салахи и Уильяма Тернбулла.
S | 2 Лондон, 31 Сент-Джордж-стрит,
Сотбис,